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我觉得一电影拍的好不好有很多因素，双眼酸疼无比，比如剧本好不好，回家敷了两轮眼膜贴，演员的演绎，直到今天早上醒来，运镜和剪辑，眼睛才恢复正常。长津湖，色彩与光影，是朝鲜北最的人工蓄水湖。七十多年前，配乐与插曲，志愿军第九兵团身穿单薄棉衣，场景道具服饰等等。
一个导演好不好，在长津湖地区接近零下40℃的严寒中，就要看导演讲故事的能力，与美国陆战一师展开了一场长达28天的战。战役的残酷超出了所有参战人员的想象，以及运镜色彩与剪辑的调配能力好不好，武器和战术的较量最后演变成双方意志力的殊死抗争。这是人类历史上最残酷的会战之一。最后，其他都可以交给别人来完成。
很多人看电影，志愿军的顽强精神和战斗力，都是奔着故事去的，节奏要快要爽，要爆炸要燃，节奏稍微慢一点都会让很多人看的不耐烦。
是不是很熟悉这种套路？对，网文也是一样的套路，甚至延伸开一点，现在的短视频为什么火？因为节奏快，上来就直奔主题，哪怕只有十几秒故事分就足够吸引波人喜欢，跟很多人儿得快进一个原理。
但是取悦众就能成为师吗？不一定，因为众也是健忘的。只有取悦了一些具备鉴赏能力的人群，作品才能永久流传下去。
真正搞艺术的是不喜欢这么玩的。传统文学家不擅长甚至不喜欢网文，传统拍电影的也不擅长拍爆米花之类的商业片，因为在他们心里，一个娓娓道来的故事才更加引人入胜，才算是真正的故事。所以文艺片师拍出商业烂片不足为奇，因为不会把握节奏。但是艺术师的商业片往往会有可取之处，比如《无极》的视觉效果，又《妖猫传》的色彩运用与光影效果（虽然这两片我都没看完，但是很多片段看了之后你也还是得夸赞镜头处理的很好）。
陈凯歌是标准的老电影人，所以在商业片初试水就败的一塌糊涂，张艺谋也是如此，一些香港牌导演也是一样，就算国外也是如此，文艺片导演很难拍好商业片。
电影终归是一门艺术，并不是说电影的票房高就是艺术性高。有人说沈腾是电影师吗？有人说吴京是电影师吗？
我想不会的。徐峥或许可以，因为他凭借《我不是药神》就很成功了。
陈凯歌为什么地位高？多的不说，一《霸王别姬》就能封神，第一个花语片的戛纳金棕榈，这可是艺术片的成就了。华语电影的里程碑成就，他地位不高谁地位高？
